为何日本更倾向创做二维动画，欧美更倾向三维动画？

众所周知，美国的电脑动画是皮克斯搞起来的。95年圣诞前《玩具总动员1》震惊全世界，让人类知道了电脑动画的魔力，而此时迪士尼还在策划自己的2D《花木兰》（98年）与《泰山》（99年），梦工厂也还在折腾自己的第一部也是唯一一部2D电影《埃及王子》（98年）。之后梦工厂迅速转移，于98年同时推出3D《Antz》，迪士尼也在2000年上映3D《恐龙》。但此时皮克斯已经完成了《虫虫危机》（98年）以及《玩具总动员2》（99年）并大获成功。所以2000年开始，美国动画电影全面进入3D时代，而不仅仅只是之前的背景特效。同时巨头迪斯尼的手绘也开始迅速落寞，《幻想曲2000》（00年），《失落的帝国》（01年），《星际宝贝》（02年），《熊的传说》（03年），便再无佳作，直到09年挣扎出《青蛙与公主》，饱受争议，并无力回天。无论是优秀的老画师还是年轻的新学生都纷纷投奔了3D制作，可以说，手绘已死。

其实去年的《长发公主》早期策划时讨论过是使用2D还是3D。导演最终用电脑是觉得2D有它无法触及的地方，这技术已经到头了。这就是美国人的观念，有新的，就淘汰旧的，没什么商量。观众如此，制作者也如此。

但日本的动画则不同。3D始终是不入主流的。在日本人眼里，脑子非常好使的人才能摆弄电脑，而我们不是，我们需要勤奋的练铅笔。所有的动画培训学校都只教会学生一件事情，了解2D动画制作的流程并会加动画，好能毕业立刻上岗。日本大小动画制作公司无数，无论你去哪，都能立刻上岗，无论你在哪家公司，都能无障碍参与其他公司的制作，全日本的2D制作都是统一的规范的。加之极度反感电脑的宫崎骏带着吉卜力做领头羊，深受全日本民众爱戴，票房每每百亿前后，让好莱坞大片望尘莫及，你3D弄的再好看我日本人就是不买账。且基层各行各业的宅男腐女对2D形象的深度普及，3D基本只存活于游戏公司中。在这种基层没有需求上层无法变更的日本影院里，3D电影永远都是非主流。

所以这种差别可能是民族性的。美国人开放创新，日本人顽固守旧。日本动画人对于铅笔的爱，那是任何力量也撼动不了的。无论欧美的电脑技术多纯熟鲜活，看上去多眼馋，在日本这个国土上，铅笔才是动画的一切。

其实动漫看多了2D和3D已经不重要了,所以不存在哪个比哪个先进,只是个现手法不同,也就没必要强调2D还是3D.
倒是欧美动漫更注重细节刻画,所以3D用的多.而日本动漫则更注重于人物形象,2D更适合抽象表现一些所以2D居多.

1、日本人没有耐性投入数年时间，集合计算机科学家和艺术家来打造90分钟的影像。

他们的耐性只愿意搞出《海贼王3D电影版2011：追寻草帽》这样的半成品，不失败才怪。
日本的：


(这种画质在好莱坞只能算半成品）


（发型僵硬，普遍面瘫）
再看看美国的：







不是贬低日本，除了美国，其他国家都不行。

2、美国的二维动画，尤其是迪斯尼，实力非常强，像《人猿泰山》那种水平的二维动画，日本现在都没有。  
二维动画的一切可完美向三维动画过度， 产业升级，二维动画没有市场了，自然就要让位。

拿漫画风格不适合三维作为理由的没有说服力，漫画三维化后，只要技术水平达到要求，不会有违和感。日式漫画一样的，看看庞大的手办工业就知道了：









（有违和感吗？)

3、比较美日，欧洲动画并不强，这个问题上还是不要欧美并论。

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大势已定，不可逆转
哆啦A梦：伴我同行 (豆瓣)

一个是省钱（没钱）；一个是超有耐心的民族

高票答案好奇怪，没到点子上啊

3D人物没有2D好看啊！！！！！

我理想中的帅哥怎么可能在三次元存在呢！！！
萌妹子同理。。。参考初音参考凌波丽

3D要求的逼真违反了二次元的初衷啊
二次元不就是要美丽得超出这个三维的世界嘛QAQ

我就不喜欢frozen里面妹妹脸上的雀斑，男主也不帅= =

很简单，3d大制作要烧钱（日本动画的好多技法都是为了省钱省力发展而来），日本的渠道和技术也支撑不了这东西，他们的动画更多的是动漫文化的一个消费载体，能吸引宅男腐女看就足够了，所以说宫崎骏的动画其实不能算典型的日本动画。
而好莱坞动画，顾名思义，是按照电影的标准去做的，日本的那叫“剧场版”，规模上差了数十倍，根本就不是一个层面上的东西。
要做比较的话，用宫崎骏和其他“映画级”的日本动画和皮克斯梦工厂去比才行，否则就是牛头不对马嘴。

日本的动画产业的很多产品都是以流水线化生产的方式快速制造出来的, 目的是为了满足每周一集的插放频率, 2D 与 3D 的制作时间的区别不是一天两天的; 从成本来看, 2D 已经满足了绝大部分观众的需求, 从 2D 到 3D 的转变带来的成本增加与收益上升不平衡.
再来就是日漫长久以来形成的风格很难从 2D 迁移, "模式化的线条与着色" 已成为日漫的标志;日漫产业的另一大组成为周边与同人作品, 3D 化无疑会大大提高同人作品创作的难度.

各位贵安。
如果你是动漫宅，恐怕很清楚答案，而三次元人类却很难理解吧。
有伙伴回答说：二次元作品与3D作品根本不是一种东西。说的很对，但我想解释一下为什么。
浏览了前面大部分回答，都是从理性方面一板一眼的分析了来龙去脉，但是都没有说出二次元的真谛，没有抓住关键。
我只想从感性方面，以一只二次元爱好者简略回答一下二次元世界的不可替代性。
（二次元：即只有X轴与Y轴的二维平面世界，大概包括平面的动画、漫画、游戏和其他手绘平面作品，包括题主所说的二维动画。三次元：有X/Y/Z轴的三维世界，就艺术来说，大概指3D动画、电影，通常也指人类世界。）
我不能代表全部的ACG饭，但我相信至少很多人都与我有共鸣。
那即是：二次元美好而有爱，再简洁一点就是一个字：萌。
而三次元作品更多的是一个字：酷。
真心的，没有入宅的三次元人类永远无法理解二次元世界的美好，即使你们再怎么科学的分析论证也没有用！我不是说那些理性分析不正确，而是这里面根本的原因很简单：二次元动漫宅爱二次元动漫。
我上传一些美好的二次元作品，你们感受一下她独一无二的魅力吧：











看到了吗？二次元作品是有灵性的。而这种灵性通过3D建模软件做出来的动画已经消失殆尽了。（很多人对这句话有异议，特此解释：二次元作品也可看做绘画艺术的延伸，在欣赏剧情的同时还可以欣赏画师的独特的线条与色彩，这种美感的熏陶容易让人陶醉于其中。或者说绘画作品保留有更多作者原始的感情色彩，更容易让观众产生共鸣。而一位建模人员看着手稿把画制作成3D动画，之前手稿上灵性的线条就变成了另外一种艺术形式。最重要的是，有一些人独爱那手绘作品。）
它们是用各种各样的笔画出来的，带着画家的个人审美与感情，每个画师、甚至同一位画师不同时期的作品都会流露出不同的色彩与感觉。
所以，这不是日本落后守旧的问题，而是审美差异。就像西方美术喜爱写实的油画，而东方美术偏好写意的水墨画，写实的发展方向便是3D动画，而写意的发展方向便是平面作品。
日本同样出品了很多精彩的3D动画，美国也有许多平面作品，两者的制作技术水准暂且不论，这里只讨论一下审美。
随着时代的进步，二次元作品与三次元作品都在进化着，但制作原理的不同决定着成品的风格是大相径庭的。3D作品追求的是写实，追求的是感官的震撼，甚至是在炫耀动画引擎的强大与制作者的能力；而2D作品追求的是写意，追求的是心灵的感动，依靠画师灵动的笔触与传神唯美的色彩来勾勒出每部作品独一无二的人设与世界观设定。
以日本为主的二次元作品世界，每年的画风都在细微的改变着、进步着，人物的神态越来越传神、人物的动作越来越细腻、背景画越来越赏心悦目，还有，画风越来越帅气，越来越符合亚洲人审美。而以美国为主的西方二次元作品世界，画师功力一样有很高水平，但由于审美差异，他们的画风在亚洲难以与本土抗衡。加上近年来美国3D动画技术的进步，美国厂商更愿意去制作感官震撼型的3D动画或融合了大量3D动画的电影（像变形金刚和环太平洋)，这是他们的优势所在。
二次元作品感动着越来越多的二次元爱好者，一旦入了宅，发现了这其中的美好，你便再也离不开它了，有时甚至想永远的生活在里面。这种二次元的美好是美系3D动画无法望其项背的（即使一些二次元作品被电影化或3D动画化也鲜有成功的），而这种魅力自然有它庞大的市场。
最后在下试着回答一下二次元为何如此吸引人：感官震撼满足的是欲望，心灵感动满足的是爱，而爱比欲望更深刻。
在下并非资深宅，但也希望贡献一己之力，让更多的人认识、理解二次元着不可替代的存在。
西方雕塑和东方绘画都是一种艺术表现形式。我想说的是有这么一些人更喜欢欣赏东方风格的绘画作品，所以这个市场还会持续存在。还有，我举个例子，就像汽车设计，从手绘稿到成品，手绘稿有手绘稿的笔触韵味，成品有成品的机械美学，而设计师那最初的灵动笔韵在手绘稿上更加能体会的淋漓尽致，而有这么一些人，独爱那手绘稿的美。
当然，哪位阁下看过在下的回答后有所触动，真心的欢迎入宅，来一起感受二次元世界独一无二的美好！
以上

我想很多人可能并不知道美漫大部分也都是二维的吧，真正玩三维的说到底也就迪士尼皮克斯梦工厂，美国玩的好主要也是依赖于强大的电影产业，美漫的代表DC漫威，大部分的周播动漫也都是二维的，包括每年的剧场版也都是二维的，三维的周播动漫制作水平也并不高。大部分美漫顶多改编成真人电影，很少有改编成长篇动画的。题主提问的根本错误是混淆了美漫和美国动画片，单从漫画的角度来看两国也就是半斤八两，顶多风格不同。真正的差距还是电影业，说到底还是产业发展有差距。

为前几名答案作出补充。
   首先，题主忘记了，目前日本做的最好的几部3D动画（包括题目中的《最终幻想 圣子降临》，还有《生化危机 恶化》《生化危机 诅咒》《街霸 血拳》等）大部分题材都是游戏，不如说，这是为了给游戏造势或者赚取游戏剩余价值的一种办法。日本的CG电影更多是游戏的附属产品。
     动画本身3D化，日本人不是没有做过，海贼王我记得有部3D的电影，但是上映之后完全不卖座。因为漫迷只会喜欢原作的画风和剧情，别说3D了，恐怕就连作者改变画风都受不了逼得受众下降。因此，3D画风很快在日本销声匿迹了。
      美国的3D动画，和吉卜力一样都属于原创直接搬上银幕的类型。不同在于，宫崎骏很反感电脑3D，坚持2D风格。其他的原创3D动画电影，正如前几名说的，工作成员和投入资金太小，成不了气候。
     总而言之，财大气粗的美国人一贯路线是美漫——获得受众——依靠高端的CG技术拍真人电影版，或者迪士尼一类的大厂——一条龙包办直接拍成电影。
     日本的产业链更多则是漫画，轻小说或原创创意——TV映话——ova剧场版以高画质大长篇高质量补完剧情吸引观众。除了吉卜力之外，很难再找到类似的公司了。