通过C4D将复古美学带入Metaverse促销活动

《思想的重量》如何创作一部受80年代和90年代启发的未来派预告片。

Player Zero是由《重金属》杂志背后的团队创建的音乐厂牌。这是一项高概念的尝试，拥抱元宇宙并以动画虚拟艺术家为特色。重金属首席执行官马特·梅德利（Matt Medley）已经熟悉维克多·季米特洛夫（Victor Dimitrov）的短片《失重》（ Weightless），因此当需要为新厂牌制作宣传视频时，他知道季米特洛夫的审美观非常适合。

迪米特洛夫本来就是重金属音乐的忠实粉丝，他抓住了这个机会接手了这个项目。迪米特洛夫以他的工作室“WeightofThought”为名，组建了一个由过去的合作者组成的团队，其中包括朋友和他的兄弟，来解决这个项目。

我们采访了Dimitrov，了解了他如何使用Cinema4D作为项目中心以及ZBrush、Redshift、MagicBullet、Substance、MarvelousDesigner、Mixamo和Octane来制作宣传视频。
告诉我们您成为3D艺术家的道路。

Dimitrov：我在动作设计和视觉特效领域工作了近12年，目前正在与我自己的公司WeightofThought制作短片3D动画品牌电影。对我来说，这有点像一次进入3D世界的游牧之旅。

我总觉得要学的东西比一个地方所能提供的还要多，所以我不想在一个制作工作室里感到舒服。为了成长为一名艺术家，我希望能够自由地扩展到任何激发我灵感的方向，这就是为什么自由职业总是吸引我。在ArtStation上查看他的作品。


在此过程中，我曾与一家专门从事活动视觉效果的公司合作，他们的一位艺术家鼓励我尝试 Cinema 4D。了解与 After Effects 的密切联系促使我不仅学习它，而且尝试将其纳入我的日常工作流程。一投入工作，我就开始制作“失重”3D 短片。

一旦我的短片引起了 3D 界几位有影响力的艺术家的注意，一件事又引发了另一件事，我很快就与 David Ariew、Nick Denboeur、Beeple 和 Maxon 的 Mathias Omotola 取得了联系。我受邀在 Siggraph LA 为 Maxon 展示该项目，这帮助影片获得了更多曝光。
PlayerZero 项目是如何发生的？
迪米特洛夫：我决定寻找一些新项目来理清思绪，你瞧，我读到的第一封电子邮件之一是来自重金属首席执行官马特·梅德利 (Matt Medley) 的。他看过我的《失重》预告片，想谈论一个新项目。

我们是通过 Zoom 认识的，审美品味非常相似，关系也非常融洽。我们都是科幻迷。马特挖掘了我的很多个人作品，并希望我以同样的审美来解释他的剧本。


请告诉我们有关《零号玩家》预告片外观开发的信息。
Dimitrov：我一直受到 80 年代和 90 年代的科幻电影以及同时期的动漫的启发。预告片的开场镜头直接回溯了 1988 年的动画长片《阿基拉》，这是一部出色的动画作品。为了向这部电影致敬，我什至确保摩托车是红色的，并在动画中加入了漂亮的 Akira 风格摩托车滑梯。

我还邀请了我最喜欢的艺术家之一哈里森·文森特 ( Harrison Vincent)与我一起参与该项目。由于我们多年来的合作历史如此悠久，这使得该项目变得更加容易。他更喜欢 Redshift，而我更喜欢 Octane，将我们的风格融合在一起并看到他的作品呈现出更多的说明性美学，这真的很酷。

谈谈您的生产流程。
Dimitrov： Cinema 4D 是我们所有魔法发生的主要中心，我们一路上使用了很多其他工具，包括基于概念艺术在 ZBrush 中对角色进行建模。抽取过程（控制多边形数量）和疯狂直观的工作流程使得在两个程序之间切换变得非常棒。

我们还完全在ZBrush中对机器人和摩托车进行建模，我的哥哥Alexander Dimitrov协助我们进行了开发。ZBrush 在这个过程中提供了帮助，为我们提供了轻松地将各个部件组合在一起并迭代设计的灵活性。


Redshift 和 Octane 一起用作我们的渲染引擎。Redshift 凭借其处理 VDB 和雾量的能力，确实帮助让这些室内场景变得流行——它是像冷冻室这样的镜头的救星。我们使用 Substance 创建纹理，使我们能够向模型添加许多精美的细节。所有动画均使用 Mixamo，为我们节省了大量时间。
您和《思想的重量》下一步打算做什么？
迪米特洛夫：对于我来说，作为一名艺术家和一家公司，今年我将做更多的个人项目。我觉得去年是接受客户工作的一年，而今年是围绕我个人审美目标创作更多作品的一年。


开启我职业生涯的“失重”项目总是比预告片更大，今年我想扩展它，最有可能根据这部电影制作一部音乐视频/短片。这将是一种有趣的方式，可以用我的新技能回顾我的过去，看看我成长了多少。