为了大家更直不雅观的理解，我出格做了一期视频传到了B站上，不想看字的能够间接去看视频。
刚刚过去的2019年对于国产动画是意义不凡的一年，前有《白蛇缘起》斩获4.5亿票房，后有《哪吒》缔造了50亿的票房奇迹。
不只电影获得如此佳绩，TV动画层面同样是佳做频出，《灵笼》、《伍六七》、《我的三体章北海传》一经放出便成果了大量粉丝的追捧。
而我们的师叔《姜子牙》也是蓄势待发(疫情退档待定），整个国产动画职业一片欣欣向荣。随着动漫文化在广阔青少年以至更高年龄层的逐步流行，很多同学也初步对于动画幕后的制做产生浓重的兴趣。
“哇！哪吒里的斗殴好帅。”“我天！这些特效真的好牛。”“我擦！灵笼的世界不雅观设定真的好逆天。”“我也想参与到这些动画的制做。”
那么，问题来了。
三维动画究竟?结果是怎样制做出来的呢？三维动画的制做究竟?结果要颠末哪个过程？制做公司都有哪个职位呢？他们又分别负责什么？
今天就让我们逐个揭开三维动画的奥秘面纱。。。。
限于篇幅只能做一些简要的介绍，但虽然简要，却都是很重要的点，希望大家看了能够对三维动画的制做多一些理解，少一些催更。
三维动画的制做是一个漫长的过程，一部动画畴前期构思到后期成片产出往往需要集合大量的资金、人员与时间。
好比最近爆火的《哪吒魔童降世》从2016年初步停止制做，前期剧本的创做更是从2014年便初步。前后5年的创做时间共计耗资6000万左右人民币，集结制做人员将近1600人。
追光动画的《白蛇缘起》制做费用8000w，制做时长超3年。《大圣归来》制做成本6000w（不算宣发），畴前期剧本到制做完成足足用了8年时间。
而一些迪士尼做品的制做更是吓人，每一部动画电影城市动用大量人力物力，《冰雪奇缘2》成本2亿美圆，约合13.9亿人民币，能够制做23部《哪吒》。
《寻梦环游记》成本2亿，《功夫熊猫》成本1.3亿美圆，也还能够制做11.2部《白蛇》。
所以说精品是由精品的原因的，人家投资一部动画电影的成本，在国内能够都做十数部动画电影。
正文初步之前先说两点注意:
1.在国内不同的公司，很多不异的职位叫法都是不一样的，但职责都底子不异。国内很多公司会让一些工种负责多个工做，本文根据一些流程尺度的大公司的分工对职位做一些大致介绍。
2.这里停止一下科普，很多人以为三维动画是一批人包揽从模型到动画再到后期的所有工做，但其实不然。
很多细心的同学会发现，其实在动画片尾放出的动画人员列内外，其实是每个部门都有专门的人来负责的。
所以大家也不要看我介绍了那么多，就觉得做动画非常难，难于上苍天。想要进入动画职业同学，你只需要掌握此中一个标的目的就能够了，难度并没有那么高。
三维动画从制做流程上可分三大部门:前期设想、中期制做、后期渲染合成。本文根据制做停止的流程逐个介绍。
吐槽不多说，咱们言归正传。接下来我会从职位名称、重要职责、经历要求、使用软件四个层面，分别对国内三维动画公司制做流程和职位停止介绍。
文章使用大量动图来愈加形象地展示制做流程，连接WiFi体验更佳。（土豪随意）
一、前期设想部门
1.导演灵感（导演）
导演是一个动画的起源，是一个制做团队的核心与大boss。导演日常生活中突然冒出来一个好的想法，然后就召集一群人初步筹议。筹议之后觉得可行、能成，就去拉投资。颠末一系列东拉拉西凑凑后，终于凑够了钱，召集手下人马开个策动大会，开干！
经历要求：能够不会所有的软件，但必须掌握所有的常识。使用软件：无。
2.剧本创做（动画编剧）
导演灵感来了，钱也到位了，下面就要初步构思动画剧本，完善动画世界不雅观了。动画剧本创做往往在动画初步制做之前就停止了。
这一阶段，编剧们会对动画的主题思想、动画整体气氛、角色性格、以及剧情的逻辑性停止热烈的讨论，并最终得出一个好的方案。
日本电影之神黑泽明曾经说过:“好剧本不一定能拍出好的电影，但差的剧本绝对不成能拍出好电影来。”（日语翻译过来就这意思)
可见剧本对于影视创做的重要性。颠末你看我逻辑不严谨，我瞅你脑子有问题的剧烈思想碰撞之后，一份热腾腾的动画剧本算是出炉了。
经历要求:具有深厚的文学功底、对事物有敏锐的不雅察看力、最好能够熟悉动画的制做流程，还要有张胜于百万之师的嘴。使用软件:纸、笔、office、外加一个打破天际的脑洞。
有很多同学会问，三维动画都是建模啊什么的，是不是意味着三维动画制做过程中不需要二维层面的人才呢？当然不是！接下来要介绍的两个职位都是需要手绘的。
3、角色场景概念设想（人物场景概念设想师、美术概念设想师）
《精灵王座》莉雅人物概念设想图
《灵笼》场景概念设想
剧本创做好之后，概念设想师会根据剧本和导演的要求，设想并详细绘制出一系列人物形象、道具和场景。
概念设想师在设想人物衣服纹饰场景细节这些东西的时候，常常会去一些处所寻找灵感好比服装店啊、有古建筑的旅游景点、山洞等等。
然后通过脑洞将现实世界与动画的虚拟世界相结合，缔造出一个既天马行空，又相对传神的世界。
概念设想师设想出来的人物形象、场景道具会为后面三维建模和整体影片风格打下重要根底，同时这也是初步将人物场景由文字转向可视化的重要程序。
经历要求:具有优良外型程度，坚实的绘画功底。软件:PS或其他绘图软件，会3D软件更佳(非须要）。
4、二维分镜设想（故事版设想师）
与概念设想一同停止的还有故事版设想。故事版设想师根据剧本剧情和人物台词，将剧本文字用镜头和画面组合的形式暗示出来。
在这一步，故事版设想师不需要将画面画的多精致，但要能准确的暗示人物走位、镜头运动、场景道具安插，考虑画面构图和光影等因素，并将这些画面根据一定的时间顺序组合成一系列镜头。
概念设想是将人物形象转化为静止的画面，而这一步是将故事情节初步转化为会动的画面。
经历要求:手绘程度必不成少，纯熟掌握镜头语言，具备优良的构图程度。软件:PS、flash或其他绘画设想软件，premiere或其他剪辑软件。
其实在这一步的时候，动画的初度配音就已经完成了。但往往都长短专业的内部制做人员或者导演亲身上阵的，而这些珍藏版的初配，往往也只要内部工做人员能够“享受”的到。
二、中期制做
1、三维建模（三维模型师）
哪吒建模过程
前期概念设想师设想好二维的人物形象之后，这些设想稿将会被送到三维模型师手中。
三维模型师和雕塑家很类似，都是将二维图纸上的设想用三维的形式暗示出来。
只不外雕塑家是用凿子和锤子用相应材料雕出来，而模型师是根据前期人物场景设想，把二维的人物、道具和场景用软件相对应的功能制做出来。
模型师通常还分为两类，一类是角色模型师，专门制做动画角色的模型。一类是场景模型师，专门制做动画中的场景模型。
经历要求:空间外型程度，美术根底、艺用解剖（理解角色肌肉分布走向和关节位置）。软件:maya模型模块（成立大致模型），zb，mudbox。
2、材质贴图（材质贴图师）
建好模型贴图之前
贴图之后
在接到三维模型师完成的模型之后，材质贴图师会根据人物场景设想，给建好的模型画材质贴图，让灰色的模型拥有色彩。
俗话说人靠衣装、佛靠金装。三维模型颠末了这一步的化装打扮之后，便愈加让人心旷神怡了。
虽然上面动图中我一下就给角色贴上图了，但这里的一键切换是成立在材质师绘制好贴图并给模型赋予材质等大量繁琐工做的根底之上的。
材质模型师常日里会各种物体的材质纹理停止不雅察看，以求能够在动画制做的时候愈加传神地将物体复原。
经历要求：手绘程度，色彩常识，细致入微的不雅察看程度。软件：maya材质模块，PS（绘制贴图），Mari（贴图）、substance painter（贴图）。
3、模型绑定（绑定师）
动图中的红色圆圈就是模型的控制器，鼠标选中控制器拖动角色便跟着一起动。
三维模型师建好模型之后会将模型交给绑定师，绑定师的工做就是给建好的模型躯干和面部心情添加骨骼和控制器，并让模型附着在添加的骨骼上面（蒙皮刷权重），便利下一阶段的动画师为角色添加生动的动做和心情。
其实绑定师要做的事情就好比是给木偶戏里面木偶的一些重要关节添加一些提线，让木偶能够为所欲为的动起来。
上图中点选的红色圆圈就是绑定师给模型添加的控制器，通过控制器能够让动画师控制模型完成一系列的动做。
经历要求：艺用解剖（理解关节位置添加控制器），Python、mel编程（高级别项目会涉及到编程）。软件：maya绑定模块，Maya的mel、Python编程模块。
4、三维分镜制做（layout动画师）
layout动画，只是将人物走位镜头暗示出来
当layout动画师，收到上游绑定好的模型与前期设想提到的二维故事版之后，他们便默默的打开Maya停止layout的制做了。
在layout阶段会将二维故事版的镜头运动，人物走位，道具场景安插，整体画面构图用绑定好的模型在3D软件中呈现出来。
在国内很多小公司会把全部layout工做都交给后面的角色动画师去做，一些大公司则会挑选经历比较丰富的角色动画师们来专门担任这一职位，一般来说新手动画师是无法担任此职位的。
经历要求：镜头语言（镜头的架设与镜头运动衔接）、画面构图（在3D软件中摆出二维分镜中的构图）、简单剪辑。软件：Maya相机动画模块（架设镜头）、简单绑定模型模块（需要理解不要很精通）、pr或其他剪辑软件（将制做好的镜头用剪辑软件拼接）。
5、三维角色动画制做（角色动画师）
短短1s的镜头可能会用一周时间来制做
在接下来便到了我个人认为，在整个三维动画制做流程中极其重要的一环了。那就是，给模型注入灵魂。
layout动画师将镜头角色走位确定好之后，文件将会被送至三维角色动画师手中。
动画师将在layout的根底之上给角色运动添加运动规律和动画原理（挤压拉伸、跟随堆叠、夸大、慢入慢出等十二条法则）。
还要将角色心情进一步细化，使人物运动愈加传神并具有美感，心情更能传达出角色情绪与心里活动。
因而高质量的项目对于动画师的要求极高，他们需要深化角色，理解角色的性格，还要考虑角色心理感受，然后将角色的动做通过3D软件制做出来。
三维动画师工做流程通常分为这几个阶段：拿到分镜和台词-根据分镜和台词录制参考（通常是本人演出，实在演不出来就猫狗拿来一起演或者从其他电影里找类似片段）-制做动画blocking（添加运动规律和动画原理）-润饰动画（使动画愈加流畅天然）。
上述过程劳动量极大，因而手k动画师也是整个公司均匀加班最多的职位，没有之一。其实，三维动画师就相当于真人电影中的演员，没有他们就没有动画中栩栩如生的演出。
经历要求：运动规律，动画原理、一颗过硬的肝、到高阶要会演出。软件：maya动画模块、简单相机模块。
三、后期制做
1、cfx、布料解算（角色特效师、解算师）
小白小青的衣服和头发，是角色特效师用软件解算出来的
还有莉雅柔顺的刘海
角色特效其实搜罗了布料模仿，毛发模仿，肌肉模仿，镜头修型等等很多部门。
动画师将角色的动做调好之后，此时镜头里角色的头发和衣服是不会动的。这时候就需要角色特效师，给角色的衣服和毛发添加动画。
角色特效师会用一系列软件和插件给人物的头发衣服以及一些挂件停止动力学设置，使之具备符合物理规律的视觉效果。
给重要人物添加肌肉感，使角色看起来愈加传神可信。待你长发及腰，我已熬成秃瓢。
经历要求：毛发衣服正确合理的运动规律、肌肉构造挤压变形，高级别项目对编程也有要求软件：maya ncloth（衣服布料解算）、qualoth、maya nhair（角色头发解算）、yeti（毛发解算）、Maya Xgen、MarvelousDesigner（衣服制做、布料解算）。
2、场景特效（vfx、场景特效师）
光、水等效果
在角色特效制做的同时，场景特效师也初步给场景添加各种特效。
动画画面里面的山、水、雾、雨，人物斗殴的光效和爆炸破碎烟雾等等。
特效师在添加效果的同时，还要顾及画面美感和粒子运动的传神性和韵律感。
经历要求：理解天然界规律、对画面构图和动态精准掌握、高级别项目要会编程。软件：maya特效模块、houdini（特效软件）、nuke（合成软件）
3、数字绘景（数字绘景师Matte Painting）
《白蛇缘起》中大全景画面即由数字绘景完成
遇到出格大的场景，由于场景细节度较高，假如采用建模的方案会极大的增加建模师的工做量，而且在后期渲染的时候也会大大耽误渲染时间。
那怎样处置电影中特大场景的制做呢？这时候就要用到一种技术“数字绘景”。
数字绘景师将已有的场景绘制扩大（或者将特大场景全部绘制出来），添加大量传神细节。
并与合成渲染师合做通过三维特效软件，将绘制好的场景根据景别安设在相应的位置以供渲染。
这样能够大大节省资源的消耗。其实数字绘景师和前面概念设想中的场景设想类似，只不外数字绘景还需要掌握一些后期渲染层面的常识。
经历要求：手绘程度，画面构图光影色彩程度，环境构建程度，后期合成常识软件：PS等绘图软件，maya（贴图用），nuke（后期合成），mari贴图软件，高级项目要求会使用一些主流渲染器如arnold、redshift等。
4、灯光渲染合成（灯光渲染师）
《白蛇缘起》灯光渲染合成1
《白蛇缘起》合成镜头2
到了灯光渲染合成，前面制做的模型、动做、特效、数字绘景，将全部集中到灯光合成师的手中。
这时候灯光师要根据人物的情绪，和整体环境的气氛给场景打灯。很多时候剧情的开展和人物情绪的衬托都是需要靠灯光来实现。
打完灯之后接着在合成软件里进一步精修灯光气氛和一些细节的处所，等一些细节层面的东西符合要求之后，会讲打好灯的文件传送给渲染农场停止逐帧渲染。
那么渲染农场是个什么东西呢？我们会经常看到一些动画会说渲染用了多少万个小时，很多人会觉得不成思议，这做一部电影一辈子就过去了？
其实渲染时间确实是用了几万个小时，只不外是多台电脑一起渲染，好比说我一百台电脑同时渲染，只要一百个小时就能够渲染完成。
动画公司由于电脑配置和数量有限不会本人停止逐帧渲染，渲染农场就是这么一个提供渲染效劳的处所，当然效劳不是免费的。
经历要求：光影常识，色彩原理，渲染常识软件：maya灯光模块，anrold或其他渲染器，nuke（合成软件）、ae（合成软件）、如今还有一些公司是用游戏引擎ue4渲染动画，好比：玄机、做《万国志》的灵樨文化。
5、剪辑（剪辑师）
剪辑软件premiere
剪辑这块比我说的要复杂很多，后面补充。假如对动画番剧和动画电影剪辑有理解的朋友也能够在评论区补充，不胜感激！
合成渲染师将画面全部渲染完成后，剪辑师会拿着这些片段，根据剧本和导演要求用premiere或其他剪辑软件，将所有片段根据一定顺序组合起来成为一个完好的电影。再给画面调色、添加字幕和镜头与镜头之间的转场。
其实国内很多动画的剪辑师就是导演或者编剧本人，因为动画的特殊性，从一初步的时候，动画的镜头顺序导演和编剧底子都已经确定好了，最后只要将镜头根据一定顺序布列在一起稍加修改就能够了。
不外很多动画公司也会招聘剪辑师负责动画op、ed或者宣传（预告)片的剪辑。
经历要求：视听语言、色彩原理、优良的节拍感镜头感。软件:pr、final cut Pro等剪辑软件
四、其他重要人员
1、制片
重要负责电影项目的进度监视，与不同的职位停止沟通以协调各制做部门。制片有大制片和小制片，大制片负责整个大的电影项目，每个部门的小制片负责本人制做部门。
大制片 铃木敏夫
2、各部门TD（技术开发）
各部门的流程td负责一些东西的开发和文件的打点与修复。
好比，一位动画师做好的动画，由于软件闪退导致文件丧失。这时候td大佬就会过来协助动画师找回丧失的文件（国外才有的待遇，在国内这种条件动画师就只能重做了），制止动画师停止大量反复劳动。
又或者绑定师想要一款主动绑定身体的插件，td就会辅佐写一个小的程序来实现。
好了以上就是国内三维动画电影的制做流程，希望国产动画在接下来的日子里能够制做更多更优良的做品，也向那些在幕后默默付出的动画从业人员致敬。
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